Svenska

<p><b>»Det bästa och mest upplivande jag läst på länge.« | <i>Victor Malm, Expressen</i><br/><br/>»En fröjd att läsa.« | <i>Björn Kohlström, Bernur</i></b></p><p><b>»Jag längtar så väldigt efter nästa steg i detta hyperintressanta författarskap.« | <i>Rebecka Kärde, DN</i></b><b><br/></b></p><p><i>Ming</i> är namnet på något världsberömt, värdefullt, bräckligt. Ming är också sista halvan av Bjørn Rasmussens döde fars namn (Flemming, kallad Ming). Det är en poetisk dokumentation av ett misslyckat försök att älska, att vara.<br/>Diktjaget, Bjørn, äter tre slags antipsykotisk medicin och ska snart gifta sig. Medan hans man är på jobbet åker Bjørn taxi, mycket taxi. Helst till sitt gamla hem, där han ligger på golvet, röker hasch och talar med sin i cancer döde far. Så blir <i>Ming</i> till sist en våldsam sorgeseglats genom förhållandet till fadern. En resa som slutar på sjukhus.<br/>Den såriga, chockerande uppriktiga <i>Ming</i> [2015] är en av de senaste årens mest hyllade danska diktsamlingar. Nu kommer boken i svensk översättning av Johanne Lykke-Holm och Tom Silkeberg.<br/><br/>BJØRN RASMUSSEN [f. 1983 i Balleby, Jylland] debuterade som dramatiker 2004 med <i>Myg marcherer i sødt blod</i>. 2011 gav han ut romanen <i>Huden är det elastiska hölje som omsluter hela lekamen</i> [<i>Huden er det elastiske hylster der omgiver hela legemet</i>, 2011], för vilken han samma år tilldelades det danska <i>Montana-priset</i>. 2016 belönades boken med <i>Europeiska Unionens litteraturpris</i>. 2015 gav Rasmussen ut diktsamlingen <i>Ming</i>, som även den hyllades stort i hemlandet.<br/><br/>»Det är lätt att förstå att Bjørn Rasmussen är en Danmarks mest hyllade samtidspoeter och jag kan inte riktigt minnas när poesi knockade mig så totalt som hans diktsamling Ming, i lysande översättning av Johanne Lykke Holm och Tom Silkeberg.« | <i>Cecilia Persson, Tidningen Kulturen</i><br/><br/>»Ett våldsamt, sorgtyngt huvudverk i 2010-talets danska litteratur.« | <i>6 av 6 Stjärnor, Jyllandsposten</i></p><p>»Dikterna är tvära, spretiga, ibland liksom vilande i sinnliga betraktelser med normal syntax, för att sedan brista i vildsinta inte sällan sexuella utfall.« | <i>Ulf Karl Olov Nilsson, GP</i></p>

<p><b>Dramatik i gränslandet mellan fall och uppvaknande</b></p><p><b></b><b>»Budbärare/Flyktdjur är en fortsättning på ett fenomenalt författarskap, som idag ter sig vara en av de viktigaste inom den svenskspråkiga dramatiken. Kanske även i poetisk form.« | Filip Lindberg, Ny tid </b></p><p><b></b><b>»Fragmenten är vitala och levande.« Betyg 4 av 5 | </b><i><b>Magnus Dahlerus, BTJ</b></i></p><p><i>Var är de bevingade? Var är de förslagna och de handlingskraftiga? Var är de guldbeskodda, de osynliga och blixtbärarna? Var är halvgudarna och människorna som förvandlats till djur? Var är guldregnet? Var är amazonerna? </i><br/><br/>Christina Ouzounidis senaste dramer, <i>Flyktdjur </i>och <i>Budbärare</i>, utspelar sig båda i någon form av gränsland - i ett inför. En fråga klingar genom texterna, en förväntan som har att göra med ett avgörande, kanske med skillnaden mellan det slutgiltiga fallet och ett uppvaknande.<br/>I <i>Flyktdjur </i>formas flyktberedskapen till ett slags svar. Kanske är också budbäraren med de trasiga vingarna i monologen <i> Budbärare</i> ett olycksbådande sådant. Den fallna ängeln, eller om det är en halvgud, talar visserligen, försöker formulera något hållfast. Och om en mänsklighet står på spel krävs kanske självbedrägerierna. Men frågan är om den största lögnen framställs av den som talar eller av den vars öron urskiljer det rimliga ur det otänkbara, vem som är bärare av budet.<br/><br/>CHRISTINA OUZOUNIDIS [f .1969] är en av vårt lands ledande dramatiker, med pjäser som upprört och hänfört såväl publik som kritik. Hon har bland annat tilldelats <i>Expressens </i>teaterpris och det svenska Ibsensällskapets dramatikerpris. Denna volym innehåller pjäserna <i>Budbärare</i> från 2015 och <i>Flyktdjur</i> från 2016.</p><p>»Jag har svårt att tänka mig viktigare sysslor än de Christina Ouzounidis ägnar sig åt med sina böcker.« | Bernur</p>

Romateatern på Gotland har sedan starten 1989 spelat William Shakespeares pjäser för en bred publik i den natursköna Roma klosterruin, känd som en av Sveriges vackraste utomhusscener. I juli 2016 arrangerades teaterns andra Shakespearesymposium, i syfte att bygga ett levande och vitalt nätverk av pågående samtal för dem som på olika sätt intresserar sig för William Shakespeares dramatik och tankesätt. Under symposiet träffades svenska och internationella scenkonstnärer och forskare från flera områden för att diskutera ämnet "Brave New World". I denna antologi samlas manuskript och reflektioner av de medverkande tillsammans med pjäscitat och noteringar från panelsamtal. Alla texter återges på både engelska och svenska och boken är illustrerad med foton från symposiet och teatern i den unika klosterruinen.

<p><b>Prisad norsk diktsamling i översättning av Ann Jäderlund</b></p><p>Den norske poeten Jo Eggen besökte mellan åren 2007 och 2010 de stavkyrkor som finns bevarade i Norge och Sverige. <i>Stavkyrkedikt</i> är ett verk som tillkommit i möte med dessa märkliga träbyggnader från tidig medeltid, som på olika sätt förkroppsligar övergången mellan förkristen och kristen tid. En unik platsdikt som med sitt urgamla ämne och osedvanliga koncentration ter sig dubbelt otidsenlig och - av samma anledning - särskilt angelägen i vår rastlösa tid.<br/>I svensk översättning av poeten Ann Jäderlund. </p><p>JO EGGEN [f. 1952] är en norsk poet. Han debuterade 1980 med diktsamlingen <i>Ting og tings skygger</i>, för vilken han tilldelades <i>Tarjei Vesaas debutantpri</i><i>s</i>. Hans tre senaste diktsamlingar utgör ett slags trilogi av resediktverk:<i> Stavkyrkedikt</i> [<i>Stavkirkedikt</i>, 2010] är det första, följt av <i>Øydikt </i>[2013] och <i>Ruindikt</i> [2017]. Eggen anknyter till en poetisk tradition med referens till exempelvis Edgar Lee Masters <i>Spoon Riv</i><i>er</i>-antologi. En dikt i vilken »döda ting« med symbolisk laddning blir öppnare till existentiella frågor, kollektiva och individuella.</p><p>ANN JÄDERLUND [f. 1955] hör till våra mest hyllade svenska poeter alltsedan debuten 1985 med <i>Vimpelstaden</i>. Hittills har hon gett ut tio diktsamlingar som alla gjort stort avtryck i samtida svensk poesi. </p><p><i>»En malmfura till bok.« Dagbladet</i></p>

<p><b>»I dessa dikter ekar vår samtids farliga händelser och eländiga villkor. Notley reflekterar i Nietzsches anda men med sin egen självlysande och inspirerande uppriktighet. Ingen bok av Alice Notley är mindre än magnifik, och det är precis vad <i>Vissa magiska handlingar </i>är.« |</b><i><b> Lyn Hejinian</b></i></p><p>I <i>Vissa magiska handlingar </i>[<i>Certain Magical Acts</i>, 2016] penetrerar Alice Notley världens sår: från den gångna ekonomiska krisen och havererade ekosystem, till de politiska systemens misslyckanden. Resultatet är en dikt ämnad att överleva själva planetens undergång. <br/>Alice Notley är en av vår tids stora amerikanska poeter. Rudy Burckhardt har kallat henne »vår tids Homeros«. Med <i>Vissa magiska handlingar </i>introduceras hon nu för första gången på svenska, i översättning av Marie Silkeberg.   </p><p>ALICE NOTLEY [född 1945] är en amerikansk poet, född i Bisbee, Arizona och uppvuxen i Kalifornien. Hon har utkommit med ett stort antal diktsamlingar, utspridda över fem decennier, och är mångfaldigt prisbelönt, bland annat med de prestigefyllda<i> Griffin</i>- och <i>Lenore Marshall</i>-priserna. Hon har även mottagit en <i>Academy Award in Literature </i>från Amercian Academy of Arts and Letters och <i>The Shelley Memorial Award</i> från Poetry Society of America. Alice Notley bor och arbetar numera i Paris. </p><p><i></i>»Alice Notley behärskar magin i att skapa en självlysande illusion av en närvaro här och nu, i uttryckens ställe. Hennes verk krossar, så som det alltid har krossat, alla förväntningar.« | <i>Andrei Codrescu    </i> </p><p>»Att läsa Alice Notley är något annat än att läsa: språkets rena kraft, den blixtrande uppfinningsrikedomen, de snabba förvandlingarna och nybildandet av arketyper, sammantaget bildar detta en kroppsligare, mer centrifugal, hallucinatorisk upplevelse än läsning, lika uppslukande som den är upplysande.« |<i> The Chicago Tribune </i></p>

<p><b>»En av USA:s stora författare.« Chris Kraus </b></p><p><b>»Dikterna rör sig obehindrat och på något sätt självklart mellan det personliga och offentliga, mellan fantasi och verklighet. En sällsam upplevelse.« Epiloger </b></p><p><b>»Jag kan beundra hennes hängivenhet, hennes kontinuitet, hennes outtröttliga vitalitet, som får dikterna att vibrera av liv.« Bernur</b> </p><p>Eileen Myles poesi rör sig på ett självklart sätt mellan det personliga och det politiska, fantasi och verklighet - det är pang på, ruffigt, queer, humoristiskt, vackert och romantiskt. I ständig rörelse och med överraskande vändningar knixar, kränger, flödar dikterna fram, en tyglad kaskad som inbegriper allt detta som är vårt liv - dess sorglighet och skönhet. Hen tar oss med ut i sin stad, längs dess våta gator och tunnelbanor. En ung poet står i regnet och röker på en färja klockan fem på morgonen. En kvinna kör genom öknen, på väg vart och från vad? Vardagen är full av små mirakel för den som kan uppfatta dem och ingenting är för trivialt för att skrivas om. »En flicka i en roddbåt, full av hål. Hon såg ord komma upp ur dem.« <br/><i>Ingen omskrivning </i>är ett urval ur samlingsvolymen <i>I Must Be Living Twice</i> från 2015. Boken spänner över fyra decennier, 1975-2014, och inbegriper dikter ur elva böcker, från debutsamlingen <i>The Irony of the Leash </i>och framåt. Urval och svensk översättning av Helena Eriksson.</p><p>EILEEN MYLES , född i Cambridge, Massachusetts 1949 och bosatt i New York sedan 1970-talet, hör till vår samtids mest hyllade amerikanska poeter. Av de många litterära priser hen tilldelats kan nämnas <i>Shelley-priset </i>från Poetry Society of America och <i>Lambda Book Award</i>. 2019 kom romanen <i>Chelsea Girls </i>ut i svensk översättning på Modernista. </p>

<p>Yin Lichuans dikter uppsöker tillvarons viktiga platser, och ordsätter sig där. De återupplever och återupplivar, betraktar och betänker livsögonblicken: det erotiska begäret, den förlorade livsmöjligheten, den blinda fläcken, den åtrådda handlingen, den återsedda människan. På det viset erbjuder Yins poesi också ett panorama över en specifik och allmän kinesisk verklighet vi sällan eller aldrig får möta.<br/>Med urvalet dikter i <i>Ena halvan av månen</i> presenteras Yin Lichuan för första gången på svenska i bokform. I översättning och med ett förord av poeten och kritikern Göran Sommardal. </p><p>YIN LICHUAN är en kinesisk poet, född 1973. Som medlem i författar- och konstnärskollektivet Underkroppen framträdde hon som en viktig talesperson förden punkiga sjuttiotalsgenerationen. Hon har publiceratpoesi, noveller och essäer i ett stort antal tidskrifter ochi böcker som <i>Lite skönare</i> och <i>37,8°</i>.</p>