Svenska

<p> Barbro Ingvaldssons bok "Stockholm på krita" med teckningar från Stockholm under 100 år har rönt stort intresse och sporrat Barbro att fortsätta sin gärning att med block och krita ge oss en inblick i Stockholmarnas vardagsliv i helg och söcken. I denna uppföljande bok har Barbro fördjupat sig i invånarnas leverne och arbete på gator och torg, i parker och på bakgårdar under alla årstider.</p><p>Kåsören Ove Säverman har även denna gång skrivit initierade texter som på ett sakligt men ändå humoristiskt sätt givit en extra dimension till Barbros bilder. </p>

<p><b>Välkommen till Lilla Hyttnäs, hem åt två av de största konstnärskapen Sverige någonsin sett. </b> </p><p>När Carl och Karin Larsson flyttade hem till Sverige efter flera år utomlands, fick de en liten stuga i Sundborn av Karins far. Stugan i Dalarna blev Carls och Karins gemensamma konstprojekt där deras artistiska talanger resulterade i en ovanligt modern och personlig arkitektur, färgsättning och inredning. Genom Carls målningar har det blivit ett av världens mest kända hem. Ljuset, Karins fria inredningsstil och det livliga familjelivet, så som det skildras i Carls älskade akvareller, har blivit synonymt med bilden av Sverige. </p><p>Nu bjuder Lilla Hyttnäs in och visar upp sig så som det aldrig tidigare setts. Med intresseväckande texter som ger en historisk kontext och fantastiskt foto stylat av Elsa Billgren får alla beundrare av sekelskifteskonstnärerna chans att upptäcka deras största verk: hemmet. </p><p><i>ETT HEM</i> ger en unik inblick till ett av Sveriges kändaste hem. Med Carl och Karin Larssons liv och konstnärsskap i fokus visar lifestyle-experten Elsa Billgren upp hemmet och inspirerar till att skapa samma känsla i ditt eget hem. </p><p><i>Carl &amp; Karin Larsson var verksamma i sekelskiftets Sverige. Deras konstnärskap verkade i stark symbios bland annat genom att hon skapade miljöerna som han sedan avbildade. Motiven från deras hem Lilla Hyttnäs i Sundborn har kommit att representera bilden av Sverige och älskas världen över.</i></p>

<p>Tove Jansson var en oerhört mångsidig konstnär. Här kommer äntligen en bok koncentrerad kring det som kanske var hennes största och mest undervärderade genialitet: illustrationskonst. </p><p>I denna rikt illustrerade bok med bilder som även Tove Jansson-älskare inte har sett tidigare följer författaren Paul Gravett henne från det första mumintrollet som hon ritade på dassväggen i Pellinge, den första boken hon gav ut under pseudonym som 14-åring, skämtteckningarna i Garm, och skapandet av mumindalen på 1940-talet. Resten är historia men sällan berättad från just det här utifrånperspektivet.   <br/></p><p>Det här är en hyllning till Janssons liv och konst: från fantasifullt barn till konststuderande, målare, författare, serietecknare och illustratör, lesbisk bohem och en av Finlands mest kända och ikoniska konstnärer.</p><p>Boken är ursprungligen en del av en brittisk serie om världens främsta bilderboksskapare genom tiderna, exempelvis M. Sasek som gjort serien This is  om världsstäder och Dick Bruna som skapat kaninen Miffy. Här har Jansson en given plats.    </p>

SEXTON SVENSKA TEXTER OM MODE FÖRORD Susanne Johansson På tal om mode I den senaste konsumtionsdebatten, som kom att kallas väskdebatten, avfärdades lyxkonsumtion som ytligt i bemärkelsen onödigt. Symptomatiskt nog avsågs främst kvinnors lyxkonsumtion av mode, kläder och accessoarer. Den lyxkonsumtion som män ägnar sig åt förbegicks med tystnad. Mode har alltid avfärdats som något onödigt. En förklaring till modets låga status är just att mode historiskt har förknippats med kvinnor och kvinnligt. Mode sägs handla om konsumtion, exploatering, yta, spekulation och elitism. Och mode är verkligen också detta. Men inte bara. Konst kan också sägas vara mycket av det negativa som mode anklagas för. Den är ytlig, exploaterande, manschauvinistiskt, etnocentrisk och i hög grad elitistisk. Men konst avfärdas knappast i de termerna, eller ses som onödig. Så har konst också alltid främst förknippats med män både som utövare, kännare och köpare. Mode är kreativitet och konst, det är begär, kommunikation, sensualism och rörelse. Det är samhälle och människor, kroppar, lust och klass. Hur mode manifesteras, konsumeras och levs berättar mycket om människor och länder. Sverige har, kanske på grund av sin litenhet, haft ett fattigt sätt att förhålla sig till mode. Detta håller på att förändras, i alla fall på akademisk nivå. Vi fick nyligen en akademisk utbildning inom mode och en professur i modevetenskap. Men för övrigt går det långsamt. Massmedia upplåter visserligen allt mer utrymme åt mode på sina sidor. Men det finns en tendens till förytligande. Man begränsar människors valfrihet genom snäva, stränga och tråkiga modediktat. Detta skapar ängslighet och likformighet. Modejournalister har fortfarande svårt att hitta forum för annat än klämkäcka texter. Modeintresserade entusiaster som driver alternativa magasin får ensamma försöka skapa detta utrymme. Själv har jag så länge jag kan minnas saknat magasin som tar mode på allvar med hela dess bredd, lust och kreativitet och sociala betydelse. Ett magasin eller tidning som tilllåter en mix av olika perspektiv och där mode får finnas för sin egen skull. I den här boken vill vi därför visa att bra, underhållande, vidgande, intressant, undersökande, kritisk och reflekterande modejournalistik finns. I Sexton svenska texter om mode samlar Pocky några av den svenska modejournalistikens tungviktare. Med sina banbrytande och stilbildande texter har de bidragit till att etablera en svensk modejournalistik som tar mode på allvar. Alla skribenterna medverkar med en återpublicerad text och en text speciellt skriven för den här boken. Läs, upprörs, utvecklas, roas och njut!

Dag Østerberg tolkar företeelser som tunnebanan, trafikmaskineriet, fotgängarnas och cyklisternas situation; köerna, stadens reklam och parken; fotbollmatchen, restaurang- och kafémiljön.<br/><br/>Dag Østerbergs huvudtes är att uppdelningen i stad och land är föråldrad och ersatt av oformliga och obestämbara regioner eller förtätningar. Bondens livsstil skiljer sig numera lite från stadsbons.<br/><br/>Dag Østerberg är en av Nordens mest erkända och originella samhällsvetare. Han har tidigare varit professor i sociologi samt verksam vid Institutionen för musik och teater vid Oslo universitet.

<p>Det här är berättelsen om kulturföreningen bob och den slingriga vägen fram till ett kulturhus i Bergsjön i Göteborg. Allt började vid millennieskiftet och nådde fram i augusti 2022, när det nybyggda kulturhuset slog upp portarna.<br/><br/>Men vem är då bob? Ingen vet säkert, men bobs experimentella arbete med konst, kultur och politik under mer än 20 år har påverkat Bergsjön som plats för minnen, kreativa möten, samtal och gränslösa upplevelser.<br/><br/>Detta är också en skildring av hur det kan gå när offentlig byråkrati möter människor med kultur- och livserfarenheter från hela världen och det ska avgöras vem som har tolkningsföreträde och makt över kulturen. Vad hände när bobs lokalt och globalt orienterade kulturhusplaner mötte den kommunala processen?<br/><br/>"bob säger: Bergsjön!" är en konstrastrik mosaik av texter och bilder. Här ryms personliga tillbaka blickar, problematiserande genomlysningar, konst&shy;närliga ställningstaganden - och samtal som får ta sina egna vägar.</p>

Detta är en bok med bilder som inte är dokumentära utan speglar arkitektur, färg, form och komposition i sådana sammanhang som man kanske normalt betraktar med viss distans.