UNI

MAYHEM blandar den eklektiska energi som först fängslade hennes fans med en djärv, orädd och konstnärlig vision, och markerar en triumferande återgång till Gagas poprötter. Albumet utforskar teman som kaos och transformation, och hyllar musikens kraft att förena, provocera och läka.<br/><br/>"Albumet började med att jag mötte min rädsla om att återvända till den popmusik som mina tidigaste fans älskade", säger Gaga. Långt ifrån en nostalgisk tillbakablick återuppfinner MAYHEM hennes tidiga sound med ett kalejdoskopiskt tillvägagångssätt som bygger på hennes expansiva musikaliska bibliotek samtidigt som hon anammar ett nytt och rått konstnärligt perspektiv. Gaga beskriver den kreativa processen som att "sätta ihop en krossad spegel: även om du inte kan sätta ihop bitarna perfekt kan du skapa något vackert och helt på ett nytt sätt."<br/><br/>I det 14 spår långa projektet - som innehåller de tidigare släppta låtarna "Disease" och "Die With a Smile" - hittar vi producenterna som består av Gaga, Michael Polansky och Andrew Watt, Cirkut och Gesaffelstein.<br/><br/>"Disease" hyllades av The Independent som "hennes bästa på länge", medan The Guardian berömde dess "fräsande, förvrängda synthar"och "dunkande, lätt industriella beat". Rolling Stone lyfte fram dess "grottliknande synthlinje" och "klassiska Gaga shout-along-refräng". Musikvideon till "Disease", regisserad av Tanu Muino, hyllades av Vogue som "en av årets bästa videor", medan W firade dess "filmiska, nästan teaterliknande upplevelse".

MAYHEM blandar den eklektiska energi som först fängslade hennes fans med en djärv, orädd och konstnärlig vision, och markerar en triumferande återgång till Gagas poprötter. Albumet utforskar teman som kaos och transformation, och hyllar musikens kraft att förena, provocera och läka.<br/><br/>"Albumet började med att jag mötte min rädsla om att återvända till den popmusik som mina tidigaste fans älskade", säger Gaga. Långt ifrån en nostalgisk tillbakablick återuppfinner MAYHEM hennes tidiga sound med ett kalejdoskopiskt tillvägagångssätt som bygger på hennes expansiva musikaliska bibliotek samtidigt som hon anammar ett nytt och rått konstnärligt perspektiv. Gaga beskriver den kreativa processen som att "sätta ihop en krossad spegel: även om du inte kan sätta ihop bitarna perfekt kan du skapa något vackert och helt på ett nytt sätt."<br/><br/>I det 14 spår långa projektet - som innehåller de tidigare släppta låtarna "Disease" och "Die With a Smile" - hittar vi producenterna som består av Gaga, Michael Polansky och Andrew Watt, Cirkut och Gesaffelstein.<br/><br/>"Disease" hyllades av The Independent som "hennes bästa på länge", medan The Guardian berömde dess "fräsande, förvrängda synthar"och "dunkande, lätt industriella beat". Rolling Stone lyfte fram dess "grottliknande synthlinje" och "klassiska Gaga shout-along-refräng". Musikvideon till "Disease", regisserad av Tanu Muino, hyllades av Vogue som "en av årets bästa videor", medan W firade dess "filmiska, nästan teaterliknande upplevelse".

Efter den firade specialutgåvan av "Sgt Pepper" är det nu dags för nästa Beatlesklassiker att bli rejält uppgraderad: 50-årsfirande "The Beatles" - mest känd som "The White Album", bandets kanske mest utmanande och omdiskuterade platta. På fyra sidor presenterade gruppen hårdför rock, vackra ballader, ljudcollage och tidlösa popklassiker. "Vi gav oss ut i helt nya riktningar utan karta", enligt Paul McCartney. Den nya specialutgåvan, som släpps i olika format, är ett himmelrike för alla beundrare av Beatles enastående musikkonst. <br/><br/>"This is the first time The BEATLES ('White Album') has been remixed, presented here as a 2LP 180-gram black vinyl set. To create the new stereo audio mixes for 'The White Album,' Giles Martin and Sam Okell worked with an expert team of engineers and audio restoration specialists at Abbey Road Studios in London. This 2LP 'White Album' release includes Martin's new stereo album mix, sourced directly from the original four-track and eight-track session tapes. Martin's new mix is guided by the album's original stereo mix produced by his father, George Martin. Half-speed cut by Miles Showell at Abbey Road Studios".<br/><br/>180-gram 2LP vinyl set featuring the new stereo album mix. Packaging faithful to the original album.

50 år efter att Beatles överraskade musikvärlden med denna evigt unga klassiker är det<br/>fortfarande många som anser att "Sgt Pepper" håller ställningen i toppen. <br/>Den fräscha stereomixen av Giles Martin som 180 gram vinyl.

En 10 CD-box som innehåller de samtliga nio albumen och slutligen som extra grädde på moset en skiva till där alla låtar som enbart släpptes i singelformat har samlats.<br/><br/>Detta är en box som innehåller tidlösa klassiker som de flesta av oss kan i sömnen! Låtar som "Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)" och "Fernando" som inte finns med på nåt album utan bara släpptes som singlar inkluderas självklart också.<br/><br/>ABBA var och är ett av de mest inflytelserika popbanden av sin tid och de här boxarna visar varför.

Albumet "True" blev en fantastisk framgång för svenske Avicii som med det nådde Billboard-listans första plats. Man kan inte nog framhålla hur mycket detta album betytt för en hel generation eller hur mycket det påverkat den moderna dansmusiken som kom efter. Albumet inkluderar mega-hittar som "Wake Me Up" och "Hey Brother". 2LP-remixalbumet "True: Avicii by Avicii" släpps nu för allra första gången på vinyl.

Pink spiral vinyl.<br/><br/>The concept for Who Believes In Angels? was devised by close friends and regular collaborators Elton John, eleven time GRAMMY winning US superstar Brandi Carlile and multiple GRAMMY Award winning producer and songwriter Andrew Watt. They set out to create a genuinely collaborative studio album between Elton and Brandi. The album would mix Elton-led songs and Brandi-led songs, with long term collaborator Bernie Taupin and Brandi both contributing lyrics, and producer and co-writer Andrew Watt acting as the producer, mediator and creative conduit. Entering Los Angeles' Sunset Sound Studios in October 2023 with a completely blank slate, they pushed each other out of their comfort zones to write and record an album completely from scratch in just 20 days. They would be backed by a world class band of musicians comprising of Chad Smith (Red Hot Chili Peppers), Pino Palladino (Nine Inch Nails, Gary Numan and David Gilmour) and Josh Klinghoffer (Pearl Jam, Beck).<br/> <br/> <br/>Elton says: "This record was one of the toughest I've ever made, but it was also one of the greatest musical experiences of my life. It has given me a place where I know I can move forward. Who Believes In Angels? feels like going into another era and I'm pushing the door open to come into the future. I have everything I've done behind me and it's been brilliant, amazing. But this is the new start for me. As far as I'm concerned, this is the start of my career Mark 2."<br/> <br/>Brandi says: "I'm still reeling from the fact that I got to do it. I think all ships rise with Elton John's standards for songwriting, and it was an incredibly challenging and inspiring environment to work in, everybody throwing in ideas, everybody listening to everybody else's ideas. It felt like a family. The world is a wild place to live in right now. It's hard to find peace and triumph. It's a radical act to seek out joyful and euphoric happenings. And that is what this album represents to me."<br/> <br/>The eponymous single 'Who Believes In Angels?' is also unveiled today. In keeping with the album it gives its name to, it is a true collaboration; Brandi penned the lyrics and Elton the theme, before Andrew joined them to bring it all together. From the opening piano chords, it's unmistakably a slice of classic Elton John, that at once manages to nod to past glories whilst sounding thoroughly modern and forward looking. Brandi's soaring vocals meld exquisitely with Elton's on a towering synth charged chorus, as hard hitting as many of his best-loved classics.<br/> <br/>Who Believes In Angels? also features 2025 Oscar nominated song 'Never Too Late', created especially for the Disney+ documentary of the same name and unveiled last year to widespread critical acclaim. A beautiful, reflective and ultimately uplifting story of finding happiness and redemption in love and family, 'Never Too Late' is the truly fitting finale to the documentary that plays out over the credits of the documentary of the same name. The documentary follows Elton as he looks back on his life and the astonishing early days of his 50-year career in an emotionally charged, intimate and inspiring full-circle journey. Directed by R.J. Cutler and David Furnish the documentary is available to watch on Disney+ now.