Njuta Films

Forskaren Ethan har under hela sin karriär stått i skuggan av sin briljante och dominante far Paul. Tillsammans har de drivit ett projekt för att kartlägga hjärnans kapacitet samt växelspelet mellan basala drivkrafter och formandet av människors personlighet. Nu har Paul gått bort och Ethan kämpar med sorgen, mörka minnen och att driva projektet i hamn. Det blir långa dagar och nätter i källarlabbet med kaffe och sprit som bränsle. När universitetsledningen kräver att få se resultat drivs Ethan till en desperat åtgärd. Han genomför ett experiment med sig själv som försöksdjur. Resultatet är att Ethans personlighet splittras i tio delar med olika agendor som tar kommandot över kroppen i sexminutersintervaller. Klockan räknar ned mot katastrof då varje genomförd cykel ger honom hjärnskador. Ska han hinna lösa problemet och bli hel igen innan det är försent?<br/><br/>Långfilmsdebuterande Eric Schultz ger oss smart och klaustrofobisk sci-fi med en premiss tagen från högst verklig forskning. Manusförfattaren Justin Moretto har examina i hjärnforskning och bioteknologi som kommer väl till pass i denna intrikata historia. Huvudrollsinnehavaren Sathya Sridharan har lovprisats av eniga kritiker. Vid hans sida ser vi Paton Ashbrook (House of Cards) och Dana Ashbrook (Twin Peaks, Late Phases) Resultatet är en tankeväckande och tät film som väcker associationer till Memento och The Eternal Sunshine of the Spotless Mind.

JOHNNY DEPP som DEKADENT FRANSK KUNG i en film av MAÏWENN.<br/><br/>I Jeanne du Barry berättas historien om kvinnan som genom sin list och charm gjorde en klassresa från enklast tänkbara förhållande till Kung Louis XVs innersta krets på Versailles. Den stormiga romansen som följer mellan kungen och kurtisanen leder till både kontrovers och stark kärlek.<br/><br/>Med humor, sälta och visuellt överdåd tar sig den välrenommerade regissören och skådespelaren Maïwenn (Polis, Arvet) an den osannolika kärlekshistorien mellan en kvinna av folket och kung Louis XV:e av Frankrike. I rollen som fransk kung ser vi Johnny Depp (Pirates of the Caribbean-filmerna och mycket annat) i sin första långfilm sedan 2020. Vackert foto av Laurent Dailland (Hermelinen) inspelat på 35mm film får verkligen kostymerna av Jürgen Doering (Moln över Sils Maria) och miljöerna i det kungliga slottet Versailles att glänsa. Jeanne du Barry fick äran att inleda årets filmfestival i Cannes och hade simultan premiär runtom i Frankrike. Under den första veckan på repertoaren drog detta stilfulla kostymdrama närmare 400 000 besökare.<br/><br/>-<br/>"Vackert och gripande" - Aftonbladet<br/>"Med glimten i ögat" - DN<br/>"Ambitiös" - Filmtopp<br/>"Depp är vass som Louis XV" - Nöjesguiden<br/>"Uppfriskande skamlös" - DN

Den kroatiska kusten med det azurblå adriatiska havet och vita sandstränder är ett paradis för många. Men tonåringen Julija ser det som ett fängelse hon vill fly från. Hennes tillvaro styrs i stort och smått av den despotiske fadern Ante. Han väntar sig lydnad och upprätthållandet av en lycklig fasad från såväl dottern som frun Nela. När en gammal vän till familjen kommer på besök hamnar han omedelbart i centrum. Både far, mor och dotter projicerar sina planer och önskningar på den charmige miljonären Javier. Ante vill inspirera honom att investera pengar i ett projekt som ska öka kustägornas attraktionskraft för turister. Nela återupptar den ungdomsflört hon och Javier tidigare haft. Och Julija ser i Javier en möjlig flyktväg från sin instängda tillvaro. Spänningen stiger under den heta solen.<br/><br/>Antoneta Alamat Kusijanovic ger oss en tät, olycksbådande och mycket stark långfilmsdebut, baserad på hennes kortfilm Into The Blue från 2017. Gracija Filipovic imponerar stort i huvudrollen som Julija tillsammans med en ensemble vars prestationer ökar den dramatiska laddningen hela vägen till slutet.

Året är 1967. Franska nya vågens främsta affischnamn Jean-Luc Godard (Louis Garrel) har precis färdigställt sitt senaste opus La Chinoise. Under arbetet har tycke uppstått mellan Godard och filmens huvudrollsinnehavare tillika hans musa Anne Wiazemsky. Allt borde vara upplagt för frid och fröjd och ett "så levde de lyckliga i alla sina dagar". Det visar sig dock att den röda vågen som slår till 1968 har andra planer för våra unga älskande.<br/><br/>Michel Hazanavicius fick sitt genombrott med agentfilmsparodierna OSS 117. 2011 belönades The Artist, regissörens magnifika hyllning till stumfilmsepoken, med en Oscar. Här tar han sig an den turbulenta kärlekshistorien mellan två av fransk films mest uppburna personager och gör det med gott sardoniskt humör och en elak glimt i ögat.

Barnmorskan Lena (Evgeniya Gromova) har ett utåt sett bra liv. Hon är respekterad av såväl kollegor som tacksamma patienter på sin fina klinik, gift sedan länge med skådespelaren Sergei (Aleksandr Pal) och de bor i ett fint område. Alla markörerna för framgång är på plats. Men bakom den lyckade fasaden är det något som skaver. Äktenskapet är kärleksfullt och nära, men parets sexuella umgänge har länge lämnat åtskilligt att önska. Så när Lena börjar misstänka att Sergei är otrogen med en kollega från teatern bestämmer hon sig omedelbart för att hämnas och plockar upp första bästa man hon möter. Det ena leder till det andra. Efter att ha återupptäckt den sinnliga njutningen finns det för Lena inte någon väg tillbaka från det utlevande dubbellivet.<br/><br/>Regissören och manusförfattaren Nigina Sayfullaeva har tidigare i en handfull filmer utforskat sexualitet ur framförallt ett kvinnligt perspektiv. Med Fidelity har hon åstadkommit ett erotiskt och psykologiskt djuplodande drama som ryska kritiker kallat revolutionerande.

I denna nya live-action tolkning av den klassiska italienska sagan får vi återigen bekanta oss med träsnidaren Geppetto vars trädocka Pinocchio under magiska omständigheter väcks till liv. Den godtrogne Pinocchio blir lätt vilseledd, vilket för honom ut på en äventyrlig resa fylld av magiska varelser och fantastiska spektakel bland vänner och fiender. Drömmen om att bli en riktig pojke kan dock först förverkligas om han en gång för alla börjar lyssna till sin far.<br/><br/>Filmen är regisserad av den hyllade italienska regissören Matteo Garrone (Gomorra, Dogman, Tale of Tales) och är mer trogen till Carlo Collodis sagobok från 1881 än den version Walt Disney introducerade till världen på 40-talet. Med banbrytande teknik, häpnadsväckande specialeffekter och fantastiska italienska landskap återskapar Garrone den världsberömda sagan om Pinocchio som vi aldrig sett den tidigare. Rollen som Geppetto spelas av den Oscarsbelönade skådespelaren Roberto Benigni och Pinocchio av det nya stjärnskottet Federico Ielapi.

Den unge John är en pojke som skenbart har allt. Yngsta barnet i en välbeställd familj där man bryr sig om varandra har han aldrig saknat vare sig uppmärksamhet eller materiella ting. Ändå är det något som fattas honom. Men föräldrarna märker inte hur ett alltmer avstängt sätt att föra sig i tillvaron smugit sig på sonen. Så chocken är stor den dag de vaknar upp till en ny verklighet. I skydd av mörkret har John deponerat mamma, pappa och storasyster i en bunkerliknande konstruktion han hittat i skogen bakom deras lyxiga villa. Medan desperationen stiger hos den fångade trion tar John de första stegen mot ett märkligt vuxenblivande.<br/><br/>John and the Hole är en psykologisk thriller som utifrån sin minsta sagt udda premiss bygger upp en värld med egenartad mardrömslogik. Huvudrollen görs av en imponerande Charlie Shotwell (Captain Fantastic). Som hans plågade familj ser vi Jennifer Ehle (Zero Dark Thirty), Michael C. Hall (Dexter) och Taissa Farmiga (The Final Girls). Långfilmsdebuterande konstnären Pascual Sisto kastar ett distanserat öga på sina karaktärer som befolkar miljöer dominerade av dämpade färger och raka linjer, fångade i krispigt foto av Paul Özgür. Manuset är skrivet och baserat på en novell av långtida vännen och samarbetspartnern Nicolás Giacobone, tidigare belönad med en Oscar för Birdman.<br/><br/>"Superb ensemble" - The New York Times<br/>"Noggrann, uttänkt och välberättad" - Roger Ebert.com<br/>"Psykologisk thriller värd att genomleva" - Los Angeles Times<br/>"Ett unikum i krönikorna över störda barn på film" - Polygon<br/>"Genomtänkt, exakt och omsorgsfullt filmhantverk" - Variety<br/>"För en publik som uppskattar oroande historier" -Variety