NAX

En världsnyhet briserade tidigare i höstas, när ACT meddelade att <b>Esbjörn Svenssons</b> änka hittat tidigare okänd solopianomusik som Esbjörn spelat in i hemmet, bara några veckor innan han förolyckades 2008. Nu släpps albumet HOME.S. - en improvisatorisk dröm, signerad en av Sveriges största jazzartister.<br/><br/>The release of HOME.S., the only existing, previously unreleased solo album by pianist Esbjörn Svensson, is nothing less than a sensation. The recordings were made in Svensson's Swedish home - just weeks before his tragic death on June 14, 2008, after which they rested undiscovered on a hard drive in his wife Eva Svensson's personal archive for nearly ten years. HOME.S. consists of nine piano songs, with a combination of written-out fragments and Svensson's unique, melodic style of improvisation. Heartfelt, soulful and deeply personal. A "message smuggled across the border, carried by love, space, time and never-ending creative power." (Eva Svensson)<br/><br/><b>Lira Gillar! </b>"Det hela är oavbrutet intressant. Att höra Esbjörn Svensson efter alla dessa år gör mig både rörd och glad." (Ulf Johansson, Lira)<br/>Esbjörn Svenssons HOME.S. hyllas i världspressen!<br/>"Esbjörn Svensson, utan kompisarna Dan Berglund och Magnus Öström, tar ut svängarna på ett delvis annat sätt. Han låter pianospelet omväxlande svälla ut i något som närmar sig den klassiska musikens pianokonserter, omväxlande vända sig inåt i en vackert jazzig melankoli som, med vetskap om hans bortgång, förlänas en gripande sorgkant." (Dan Backman, SvD)<br/><br/>"Itimacy, serenity and majestic clarity." -Télérama (FR)<br/><br/>"A gift from heaven." -Politiken (DK)<br/><br/>"These inventive deliberations are very much his own, ranging from sublime stillness to eruptive vivaciousness.... A delight" -The Scotsman (GB)<br/><br/>"A real discovery, this solo album by the man who is still regarded as one of the most influential pianists of recent decades.'' -De Volkskrant (NL)<br/><br/>"Buoyant, capricious, sweepingly melodic" -The Guardian (GB)<br/><br/><b>Esbjörn Svenssons "HOME.S." från Actmusic är ett av årets bästa jazzalbum 2022, enligt The Guardian!</b> "Between the mid-1990s and his tragic accidental death in 2008, the Swedish pianist/composer Esbjörn Svensson gave classy piano-trio jazz an enthralling stadium-rock drama and drive. These delicate unaccompanied piano pieces, unreleased until now, show a contrastingly private Svensson - but with just the same vivid imagination and subtlety of touch." (John Fordham, The Guardian)

Abercrombie John Quartet: Wait til you see her [CD]

Vax Records fyller härmed en lucka i den svenska populära musikhistorien. Berättelsen om den framgångsrika sångkvartetten Wiggers - som på sin tid var stilbildande och som fick en mycket stor framgång via folkparker, skivor, radio, biofilmer - men som idag är helt bortglömd. <br/>Kvartetten tillhörde 1930-talets absoluta artistelit. De var först i Sverige med att popularisera kvartettsång och kallades "de första svenska jazzsångarna". De fyra medlemmarna kom från Operakören och inspirerades av internationella grupper som The Revellers och Comedian Harmonists.<br/>Den kompletta skivboken om Wiggers är också den första utgåvan i serien "Svenska historiska inspelningar" som består av en fyllig biografisk bok om artisten/gruppen, många bilder och när det gäller Wiggers, en komplett utgivning av deras inspelningar på sex medföljande CD-skivor.<br/>Flera av skivinspelningar finns inte ens bevarade i Kungliga bibliotekets 78-varvssamling. Det är alltså ett mycket unikt material som sammanställts till eftervärlden. Följ denna unika satsning från början, en tidsmaskin i text, bilder och ljud, som uppmärksammar vår svenska populära kulturhistoria.<br/>Förutom Wiggers medverkar många av tidens stora artister på inspelningarna, som Zarah Leander, Artur Rolén, Sven Olof Sandberg, Evert Taube samt några av den tidens mest framstående orkestrar som Håkan von Eichwalds, Karl Wehles, Gustaf Egerstams, Nils Grevillius och Sune Waldimirs.

Mark Turner Quartet Lathe of Heaven Mark Turner: tenor saxophone; Avishai Cohen: trumpet; Joe Martin: double bass; Marcus Gilmore: drums <br/><br/>Mark Turner is one of the most admired saxophonists of his generation, renowned for his intimate expressivity on the full range of the tenor. Lathe of Heaven is his ECM leader debut, following albums for the label in the cooperative trio Fly with Larry Grenadier and Jeff Ballard, and appearances on ECM recordings by Billy Hart, Enrico Rava and Stefano Bollani. Turner leads a quartet of kindred spirits here, often entwining long serpentine lines with rising-star trumpeter Avishai Cohen, underpinned by the lithe and powerful rhythm section of bassist Joe Martin and drummer Marcus Gilmore.Lathe of Heaven, produced by Manfred Eicher at New York's Avatar Studio in June 2013, has a long-breathed essence characteristic of Turner's work, with melody taking primacy.

Digipack.<br/><br/>LINE UP<br/>Mighty Sam McClain / vocals<br/>Knut Reiersrud / guitar, harmonica, piano (02 & 08) & vocals (05)<br/>Bjørn Holm / guitar<br/>David Wallumrød / Hammond organ, Wurlitzer, piano & Prophet 5<br/>Nikolai Hængsle Eilertsen / bass<br/>Andreas Bye / drums<br/>Håkon Kornstad / saxes & flute<br/>Martin Horntveth / timpani & tubular bells + strings<br/><br/>Even Norwegians get the blues. On "Tears Of The World," guitarist Knut Reiersrud and his band find themselves in the company of the 72-year old vocalist Mighty Sam McClain, originally from Louisiana. Together, they have dedicated themselves to the music of the deep south and have given impressive proof that, when it comes to playing hard-driven R&B, soul or blues, it's not where you come from that's important.In the context of the regular flow of new releases on the ACT label, "Tears Of The World" is patently a stylistic outlier; and yet this detour is not all that surprising, given label founder Siggi Loch's passion for the blues. In Loch's autobiography he describes the experience of what he remembers as the "wildest night" of his life - until then, at least. It was in 1962, and he was at one of the first American Folk Blues Fest.

Isabella Lundgrens och Musica Vitaes kärleksförklaring till en av jazzhistoriens giganter, Dorothy Fields - nu även på vinyl!<br/><br/>"Fenomenal vokal bedrift når in i hjärtat" (Mats Hallberg, Kulturbloggen.com)<br/><br/>Isabella Lundgrens kärleksförklaring till en av jazzhistoriens giganter: Dorothy Fields (1904-1974) som skrev texter till över 400 låtar, 15 Broadwaymusikaler och 26 filmer. Vi vågar lova att du känner igen de flesta på detta album som Isabella Lundgren spelat in med Musica Vitae, i underbara stråkarrangemang av Carl Bagge.

Riedel Georg: Dance music/Live at Fasching [Vinyl LP]